Booby Trap L(i)mbo

A banda de Aveiro, Booby Trap desde que retomou as actividades em 2013 tem sido bastante consistente em termos de lançamentos, tendo editado um disco no mínimo a cada três anos. O mais recente, L(i)mbo, foi editado no passado mês de Dezembro pela editora Firecum Records.

O primeiro tema, “Um Dia de Cada Vez”, traz-nos um ataque thrash com groove digno dos Suicidal Tendecies cortesia da bateria de Hugo Lemos e das guitarras de Pedro e Miguel Azevedo. Sublinho que esta será uma referência musical a ter em conta aquando a audição deste disco.

Com efeito, as letras entoadas por Pedro Junqueiro ao longo do álbum reflectem uma consciência social na veia dos já referidos Suicidal Tendecies, assim como dos Censurados, e os ingleses Sleaford Mods. A abordagem a temas como a vida do dia-a-dia em Portugal (“Um dia de cada Vez”), o trabalho (“Sorte Maldita”), a necessidade que um indivíduo tem de se destacar (“Vulto”), isolamento e desilusão (“Maldição” e “Antisocial”), ou a conformidade (“Máquina Militar”, “Nada de Nada”), lembram-me muito da forma crua como Jason Williamson aborda estas mesmas questões.

O baixo de Tójó torna-se mais audível em “Canção do Bandido”, o que ajuda manter o groove mais presente, especialmente no início de “Será que Há Vida Antes da Morte?”. As guitarras destacam-se pelos solos e os riffs que ajudam a distinguir várias influências musicais ao longo do disco: metalcore em “Vulto” (Trivium), thrash (Sepultura em “Maldição”, Megadeth em “Será que Há Vida Antes Da Morte?” e “Matar ou Morrer”), heavy metal clássico (Iron Maiden em “Antisocial”) e o cross-over thrash (Suicidal Tendecies em “Máquina Militar” e “Um dia de Cada Vez”).

No seu todo, L(i)mbo é um álbum de thrash bem conseguido, executado e estruturado que se ouve com facilidade de uma ponta a outra. Recomendo que se ouça assim, do princípio ao fim para poder disfrutar dos pormenores que cada música contêm em si.

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Nesta secção ficam os seguintes links para que possam saber mais acerca da banda:

Canal de Youtube: https://www.youtube.com/@JeterPunKer/videos

Bandcamp (onde se pode ouvir o álbum na integra): https://boobytrapofficial.bandcamp.com/album/l-i-mbo

Merch: https://www.firecum.com/category?search=Booby+Trap&category=&submit=

 

 

 

 

 

É o Amor (João Canijo: 2013)

Este filme procura explorar a vida das mulheres de pescadores de Canixas (freguesia da Vila do Conde) num registo de documentário, mas com a presença de uma atriz (Anabela Moreira) o que ajuda a tornar a experiência mais palpável para quem está de fora deste meio.

Com o efeito, o olhar de Anabela e as suas auto-reflecções que surgem ao longo do filme ajudam a contextualizar o tema central do filme: o amor. Nomeadamente, o amor que une estas mulheres que trabalham na indústria da pesca em terra aos seus maridos que estão em mar alto a maior parte do tempo.

É um olhar exterior que nos permite mergulhar no dia-a-dia destas mulheres extraordinárias como espectadores a par da câmara de João Canijo (que também funciona como um ponto de vista alternativo que enquadra Anabela e as suas interacções). Acabamos por ficar hipnotizados por vidas que nos poderiam parecer banais à primeira vista, mas que no fundo transbordam de sentido, carinho e um união numa indústria onde a incerteza é uma constante. Com efeito, s questões que Anabela coloca a si própria tanto no seu papel como atriz como no seu papel de trabalhadora da faina logo desde o início do documentário, acabam por evidenciar a profundidade das relações familiares, de amizade, no trabalho nesta comunidade.

No final, senti-me absorvido pelas questões que a atriz coloca a si própria, nomeadamente: o que é que é o amor e até que ponto seremos capaz de amar, e se o rumo que escolhemos para a nossa vida é o mais acertado. Há, assim, uma profundidade de coisas para descobrir neste filme que, apesar de simples no conceito, acaba por ser um retrato profundo de uma comunidade e uma procura de algo que guia a vida de muitos, o amor.

 

After the Hunt (Luca Guadagnino: 2005)

The teacher/student relationship is one that can be subject of countless analysis, especially if you look at it from an historical point of view, for which I recommend George Steiner’s Lessons of the Masters (2004: Harvard University Press). To be more specific, the environment of academia is one where sometimes the line between a relationship between a teacher and student can be blurred as friendship and kinship is born of hours of collaboration between both parts. That is the subject of After the Hunt, a movie where a teacher has his reputation and career destroyed due to the allegations of rape by a student.

The movie is both written and directed in a way in which it always presents the alleged offence taking place outside of the line of view of the spectator, as we see the events taking place through the perspective of Julia Robert’s character, who is a friend to both parts. In this way, it is up to the viewer to judge whether the violation took place or not.

And that to me is the core of this movie, the dynamic of relationships between teacher and student, the blurring of lines, and the consequences both negative and positive that come with the event. I will not spoil how the plot develops since I think this movie deserves to be seen by unfiltered eyes, and there is no need for spoilers to explain its’ story. I will conclude by saying that I believe that the casting of all actors is incredibly spot on, since each actor plays their part masterfully (mainly Julia Roberts, Andrew Garfield and the quietly present Michael Stuhlbarg).